Pitch Perfect: Pitchfork 10.0 vēsture un ietekme

Ak, jāšanās, sūdi, ahhhhh, vaidi Fiona Apple, plīvodama līniju starp hipnotisko junk-drawer klaboņu Es eju, un varbūt tas ir šeit, un pēdējai dziesmai ir atlikušas tikai 70 sekundes, kur viņas pirmais jaunais albums astoņu gadu laikā beidzot sasniedz pilnību. Apple ir ārkārtīgi iemīļota figūra un iemiesojums, kas sevis karantīnā ievietoto nemieru pārvērš mežonīgā pārpasaulībā, un aprīļa vidū Atnesiet skrūvju griezējus , tikai viņas piektais pilnmetrāžas darbs gandrīz 25 gadus ilgajā karjerā, noteikti izraisīja kritiska sagrābšana tik intensīvs, ka tas jau ir iedvesmojis vismaz vienu domu gabalu par nepatīk . Bet ieraksts visā tā haotiskajā fokusā un mežonīgajā maigumā tomēr ieguva vienu negaidītu reakciju: tas iedvesmoja pirmo reāllaika Pitchfork 10.0 pārskats gandrīz desmit gadu laikā.

Pati skaņa Atnesiet skrūvju griezējus , rakstīja redaktore Džena Pelija albuma 15. aprīļa izdošanas dienā tiek nojauktas patriarhālās idejas: profesionalitāte, gludums, konkurence, pilnība - estētiskie standarti, kas ir kapitālisma instrumenti, ko izmanto, lai deformētu mūsu pašsajūtu. Pitchfork , vissvarīgākā un polarizējošākā sava laikmeta rokkritiķu publikācija, kas datēta ar 90. gadu vidu un ir mutējusi vismaz pusduci reižu, sākot no viena cilvēka tiešsaistes zine līdz daudzmiljonu Condé Nast publikācijai, sākot no traucētāja līdz standarta nēsātājam, tā darbības bāze pāriet no Minesotas uz Čikāgu uz pašreizējiem NYC birojiem vienā pasaules tirdzniecības centrā. Bet šī 10,0 skala - kurai visaugstākajā līmenī ir viss vēsturiskais piecu zvaigžņu svars Ripojošs akmens vai piecas mikrofonas Avots —Paliek viens no vietnes parakstu uzplaukumiem ar satracinošu un teorētiski precīzu pieeju decimālzīmēm, lai sajūtu okeāns atdalītu 8.1 no 8.9.

Pēdējais albums, kas nopelnīja quote-quote perfect 10.0 pēc sākotnējās izdošanas, bija Kanye West's Mana skaistā tumšā savītā fantāzija , kuru 2010. gadā pārskatīja ilggadējo funkciju redaktors Raiens Dombals, un slavēja kā sirreālu pop pārmērību, ko daži mākslinieki spēj radīt vai pat vēlas mēģināt radīt. Pēc tam sekojošais gandrīz 10 gadus ilgais sausums ļauj nedaudz nojaust šī notikuma nozīmīgumu un to, cik dīvaini, nepatīkami un aizraujoši ir šis panteons - kas tagad saista Apple ar tādiem radiem kā Radiohead, Wilco ... Un jūs mūs pazīsit mirušo taka, Vils Oldems un daži gaismekļi no 90. gadu beigām Mineapoles rokmūzikas ainas - ir kļuvuši.

Es runāju ar dažādiem Pitchfork 10.0 pārskati visā vietnes vēsturē, daļēji lai izsekotu, kā viņu pašu dziļi personīgās jūtas palīdzēja veicināt vietnes pastāvīgi svārstīgo publisko kanonu. 2000. gadu vidū Pelija mēģināja izmantot Apple slaveno paziņojumu, ka šī pasaule ir blēņas kā viņas vidusskolas gadagrāmatas citāts, un samierinājās ar Go with yourself, no tā paša bēdīgi slavena MTV VMA runa , tā vietā. Pēc viņas domām, divi iepriekšējie Apple ieraksti, 1999. gads Kad bandinieks ... un 2012. gads Dīkstāves ritenis ... , ir arī 10.0s. Kā vienmēr, viņas redaktori plkst Pitchfork piezvanīja uz Atnesiet skrūvju griezējus rādītājs, par kuru viņa uzzināja tikai dažas stundas pirms pārskatīšanas. Bet es to uzrakstīju, domājot: ‘Šis ir 10,’ viņa saka tagad, un mēģināju to pierādīt, kad es to rakstīju.

Giants bezmaksas aģentūra 2016

Tāpēc, ka šī vērtēšanas skala, kas ir pārlieku subjektīva un objektīvi dumja, kāda tā varētu būt, joprojām ir svarīga. Dažreiz cilvēki domā, ka punkti iet uz augšu un uz leju, jo, piemēram, 'Ah, šajā trasē bija patiešām labs sitiens' vai 'Šī lirika nopelnīja to vēl par desmitdaļu punktu', un to sadalot patiešām granulēti, Pelly saka, aprīļa beigās tērzējot pa tālruni. Bet es domāju, ka ir kaut kas sakāms par kaut ko lielāku par to.

Vietne regulāri cīnās ar lielām atkārtotām izlaidēm un ar tās palīdzību Svētdienas atsauksmes iezīme katru nedēļu atgriežas pie klasiskā albuma un tādējādi tagad ir nomainījusi 10,0 līdz kopā vairāk nekā 50 ierakstu , lielākā daļa no tām retrospektīvi. (Kliedziet līdz aprīļa beigām Runājošo galvu diena .) Bet reāllaika 10.0 joprojām tiek kvalificēts kā seismisks notikums roka kritiķa Visumam kopumā.

Es teiktu, ka tā nav lieta reizi desmit gados, saka Puja Patela, Pitchfork Galvenais redaktors kopš 2018. gada. (Mēs ar Patelu esam draugi un bijušie kolēģi dažādās citās publikācijās.) Es domāju, ka tā nozīme tiek zaudēta, ja mēs to acīmredzami pārmērīgi izmantojam. Bet es domāju, ka, ja kas, mums ir izaicinājums atrast perfektu mūziku. Es domāju, ka mums vajadzētu biežāk izmantot skalas augstāko galu nekā mums, un skalas apakšējo galu biežāk nekā mums.

Stafetes karte no Rietumiem uz Apple ir pilns ar simboliku un savu klasisko ideju pilnība , jo ikviens, kurš nesen ir iemīļojis nebeidzamo Krisu Roku, iekoda dziļajā griezumā Pārmest spēli var apliecināt, uz to viegli neattiecas Mana skaistā tumšā savītā fantāzija , arī. Bet tas tikai saista šo ierakstu ciešāk, nepielūdzamā garā Atnesiet skrūvju griezējus . Albumā ir daudz nepilnību, tāpēc tas izklausās tik autentiski, un to mēs vēlamies no Fiona, saka Patels. Tas, ko mēs no viņas alkstam, ir nekaunīgi paziņojumi un ļoti intīmā, konfesionālā stila dziesmu sacerēšana, un tas, ko mēs alkstam no Kanjas, ir līdzīgs absurdam. Mums rūp viņa ego, un, ja tā nav, tad tas nav interesanti. Tātad, es teiktu, ka tā nav šī vārda izmantošanas ideja ideāls ir domāts mums. Tas ir ideāli piemērots viņu .

Tieši tāpēc Atnesiet skrūvju griezējus varētu kvalificēties kā apžilbinošs evolucionārs lēciens gan Apple, gan vietnei vienreiz atkal bagātīgi slavēja viņu. Māksliniecei tas ir pirmais reāllaika 10.0, un pirmais šāds pārskats ir sievietes rakstīts. Ja tu vidusskolā man jautātu, vai Fiona Apple ir ģēnijs, es teiktu viennozīmīgi jā, Pelly saka. Un, ja jūs to būtu pajautājis Pitchfork 2005. gadā, ja viņi būtu teikuši: 'Fiona Apple ir nepārprotams ģēnijs - viņa visā pasaulē stāsta pusaudžu meiteņu sāpes', es nezinu, vai viņi būtu tam piekrituši. Es priecājos piedalīties kultūrā laikā, kad cilvēki saprot, ka Fiona Apple ir ģēnijs. Viņas domubiedri, domājams, priecājas, ka beidzot ir kāda kompānija.

Man patika, ka tā jutās sava veida zinātniska, bez faktiskas zinātnes, kā Pitchfork dibinātājs Raiens Šreibers man tagad izskaidro 10,0 skalu. Šāds absurds man patiešām bija smieklīgs.

Šreibers, kurš aizgāja Pitchfork trīs gadu laikā pēc tam, kad to pārdeva Condé Nast, 2019. gada sākumā sāka šo vietni kā pusaudzis 90. gadu vidū Mineapolē, lai gan viņš to sākotnēji sauca Plašu atskaņotājs un izmantoja vēl bizantiskāku pārskatu skalu. Vērtējumi bija no pirmās dienas, taču tie sākās procentos, piemēram, 6,7 vietā rezultāts būtu 67 procenti, viņš raksta e-pastā. Gadu vēlāk es sapratu, ka metrika ir pārāk abstrakta, lai būtu ļoti noderīga.

Bet līdz tam viņa jaunizveidotā publikācija jau bija nodevusi savus pirmos divus, proti, 100 procentus - līdz 12 Geju? un Volts Minks Produkts , gan no 1996. gada, gan trokšņainas, gan ambiciozas vietējās rokgrupas bija labas. Walt Mink un 12 Rods, iespējams, bija divas labākās grupas Mineapolē, un, lai redzētu, kā šie normālie bērni manā pilsētā izdod man mīļus ierakstus, spēlē iesaiņotas istabas un spēlē koledžas radio - tas bija sava veida stilīgākais pasaulē man saka Šreibers. Mani tiešām pārsteidza ideja, ka mūzikā pastāv visa šī subkultūra, kas ir sava veida neatbilstība, un šie puiši lika tai justies reālai, jo tas notika tieši aiz stūra no manis. Tas man deva stimulu izcirst savu vietu.

Tāpat kā liela daļa Pitchfork Agrākie raksti no Šreibera un citiem, tostarp 10,0 atsauksmes par tādām kā Flaming Lips Mīkstais biļetens un Amon Tobin's DIY - šīs atsauksmes kopš tā laika ir izkoptas no oficiālās vietnes, lai gan tās turpina dzīvot, izmantojot Krietni agrāk Mašīna un atspoguļo vietnes sākotnējo identitāti kā vairāk par personīgu emuāru, kas ir mīlestība pret darbu, nevis par dievu balss iestādi. Es pilnīgi bez aizdomām esmu paklupis vienā no labākajiem albumiem, ko jebkad esmu dzirdējis, kā Schreiber Produkts sākas pārskatīšana.

pamatotas šaubas jay z

Daudzi šo gadu laikos lasītie laikraksti tiek lasīti kā agri Pitchfork - atsauksmes bija rindkopas garas, intervijas bija bezjēdzīgas tērzēšanas, neviens vispār neko neuztvēra nopietni, tagad saka Šreibers. Tas bija pilnīgi bez piepūles, un tas bija daļa no tā, kas padarīja to tik jautru. Es rakstīju hiper nišas auditorijai platformā, kuru vēl neviens nesaprata. Tas, ka šī informācija kādreiz tiks plaši lasīta, pat nebija doma.

Neskatoties uz to, agri Pitchfork piesaistīja dažus bērnus Produkts , un arī ieguva dažus Produkts fani Pitchfork , ieskaitot koledžas radio direktoru Brentu Dikresenco. Tātad, jā, Minesotā bija tikai šis bērns, un viņš veica interviju ar Wrens, un viņam bija 10,0 pārskats par Voltu Minku, viņš man tagad atgādina. Es biju līdzīgs: “Vai, šis puisis pilnīgi atbilst manam profilam, atbilst manai noskaņai.”

Līdz 2000. gadam Dikreskenzo, līdz tam laikam viens no Pitchfork Visizcilākie rakstnieki bija pārcēlušies no Atlantas, lai pievienotos Šreiberam Čikāgā, un atklāja, ka ar Limewire, Napster vai jebkuru citu ceļu caur Radiohead Bērns A . Un tad viņš sēdēja uz futona un uzrakstīja to, kas joprojām ir ļoti iespējams Pitchfork ’S viens slavenākais pārskats , 10,0 reiva (Salīdzināt to ar citiem albumiem ir kā salīdzināt akvāriju ar zilu celtniecības papīru), kas martā ieguva savu Stends 20. gadadienas retrospekcija kas uz visiem laikiem attiecināja uz mainīgo rokkritiku. Konkrēti, Stends Uzskata, ka viņam izdevās notvert šī brīža vēsturisko bijību, izmantojot dažus no visspilgtāk nopietnajiem, absurdi izplūdušajiem un robežas nejēdzīgākajiem prozas gabaliem, kas jebkad jāpublicē likumīgā mūzikas publikācijā.

Patiešām, kas tajā bija revolucionārs Bērns A pārskats nebija tik vērtēšanas sistēma, kuru arī Dikresenco jautri uzskatīja par absurdu: acīmredzami nianse starp 7,4 un 7,5 ir tikai joks, tas ir stulbi. Tā nebija arī uzslava par Radiohead: Sākot ar 1997. gadu OK Dators - cits agri, arhivēts Pitchfork 10,0 no Šreibera - grupas pielūgšana līdz tam bija starptautiska spēle. Bet DKresencenzo rakstīšanas intensitāte ir tikpat tuvu, cik kāds jebkad ir ticis pieķerts, bez samulsuma, ka viņš ir intensīvs jaunietis, intensīvi sazinoties ar Radiohead.

Es gribēju likt kādam justies, lasot manu recenziju, kā ieraksts man liktu justies, kad to klausījos, saka Dikresenco, tagad Weigel Broadcasting redaktors. Skatoties no pārsteidzoša lasītāja viedokļa, piemēram, Pieredze un emocijas, kas saistītas ar klausīšanos Bērns A ir kā liecinieks nedzīvi dzimušam bērna piedzimšanai, vienlaikus dodot iespēju redzēt, kā viņa spēlē aizsaulē Imax, joprojām ir divas desmitgades vēlāk tieši tāpēc, ka tas ir neparasts.

Wilco's Yankee Hotel Foxtrot , oficiāli izlaists 2002. gada aprīlī pēc bēdīgi slavens mūzikas industrijas blēņas , bija vēl viens gadījums, kad kritiski pielūgta grupa pameta uzreiz mītisku ierakstu. Un Pitchfork 10.0 kas to apsveica, uzrakstīja Brents S. Sirota, tāpat pieauga par šī notikuma nozīmīgumu. Un, kā zina ikviens, kurš Wilco izstādēs redzējis jauktu maisu pūli, Sirota rakstīja, ka tā atradīs māju hipiju, frat zēnu, skābes ēdināšanas priekšskolnieku un indiokrātijas ierakstu veikalu kolekcijās. Neviens nav pārāk labs šim albumam; tas ir labāks par mums visiem.

Tas nebija kaut kas, kas mums bija jāpārdod, jāapstiprina vai jādod liela platforma, saka Sirota, tagad vēstures profesore NC štatā. Bet mēs to darījām, sakot, piemēram, ‘Jā, tie ir lieliski stāsti, un tam ir sava veida mitoloģija. Bet, starp citu, tas ir fantastisks jāšanās ieraksts. ”

Šajā brīdī Pitchfork Vēsture, 10.0 vēl nebija svētīts vēsturiskais jūdžu marķieris, kas izraisīja daudz iekšēju diskusiju. (Es neatceros, vai tas bija e-pasts - varbūt tas bija tūlītējais ziņojumapmaiņa, Jēzus Kristus, Sirota smejoties saka, atgādinot viņa toreizējās sarunas ar Šreiberu. Es droši vien tikko teicu: 'Es tam piešķiru 10,0'. un viņš droši vien teica: “Tas ir labi.”) Bet tas laikmets - pieaugums Pitchfork kā kultūras spēks, drīz ieradās hipotētisks indie-rock karalis, ikgadēja trīs dienu Čikāgas mūzikas festivāla vadītājs un lielākā roka kritiķu Visuma centrs.

Mēs noteikti centāmies izklaidēt cilvēkus, gribējām būt smieklīgi un vēlējāmies būt mazliet necienīgi, stāsta Dikresenco. Jo viss pārējais bija dibināšana. Tur bija Griezties , un man tas patika - protams, kāds no mums būtu nogalinājis, lai rakstītu viņiem. Bet mēs bijām tikai šie cilvēki, kas mēģināja būt kaut kas diezgan topošā formātā. Un tāpēc tas bija vienkārši daudz snoter. Un, kad tas kļuva arvien lielāks un lielāks, tas kļuva par iestādi. Drīz pat šī objektīvi muļķīgā 10,0 skala tiks pārvadāta ar nozīmi un kaut kas ļoti līdzīgs sekām.

Es redzēju viņus spēlējot izrādi Adīšanas fabrikā, kur viņi visu izmeta un kliedza uz mums, kā Mets LeMay, Ņujorkas pusaudzis 2000. gadu sākumā, tagad raksturo veidojošo pieredzi ar Ostinas garāžas-rokgrupu ... Un Jūs mūs pazīsit pa mirušo taku. Un es zināju ļoti maz par rokmūzikas vēsturi kādam, kurš rakstīja Pitchfork tajā laikā. Un man tas joprojām šķita tik foršs un aizraujošs un bīstams jebkādā mērā.

vai Stīvs Rodžers ir jaunava

Lai to izdarītu, ne Diskresenco, ne Sirota nenožēlo savus attiecīgos 10,0 pārskatus apmēram 20 gadus vēlāk, kā arī Pelija nav pārdomājusi savas jūtas pret Atnesiet skrūvju griezējus pēc dažām nedēļām, lai pārdomātu. (Mana mīlestība pret to ir tikai pieaugusi, viņa saka. Es joprojām jūtos diezgan nomākta, vislabākajā veidā.) Kas attiecas uz Šreiberu, vienīgais, ko es varētu mainīt, ir tas, ka viņu nav vairāk, viņš saka tagad. Gadu gaitā mēs apsvērām daudzu albumu vērtējumu, un es domāju, ka ar lielāko daļu no tiem mēs būtu bijuši vēstures labajā pusē.

Bet LeMay, kurš tagad ir autors un tehnoloģiju pasaules konsultants, ir sarežģītākas attiecības ar Trail of Dead un viņa 10.0 pārskats grupas brāļajai un kakofoniskajai 2002. gada lielāko leiblu debijai, Avotu tagi un kodi , kas jūs uzņems, saplēš jūs drupās, saliks kopā, laizīs brūces tīras un nosūtīs jūs atpakaļ pasaulē ar vienlaicīgu zaudējuma un cerības izjūtu, viņš toreiz rakstīja. Un jūs nekad, nekad nebūsiet tāds pats.

Šī pēdējā daļa ir patiess. Ja paskatās uz 10.0 kā personisku kvalitātes novērtējumu attiecīgajā brīdī, tad jā, es tam piešķiru rezultātu, kuru es toreiz uzskatīju par pelnītu, tagad saka Lejs. Ja paskatās uz to kā kultūras nozīmes marķieri, kuru varētu sagaidīt pēc novērtēšanas brīža, manuprāt, ir taisnīgi teikt, ka tas nebija liels aicinājums.

Tas, protams, ir apstrīdams; šīs debates gan pašā karstumā, gan retrospektīvi ir viss būtiskākais jautājums, piešķirot albumiem nejaušus skaitļus. (Pilnīga atklāšana: 2002. gadā es saņēmu ātruma pārsniegšanas biļeti uz Ohaio šosejas, vienlaikus pārāk grūti izšūpojoties Avotu tagi un kodi . Tam jābūt vai nu cik tuvu, cik tālu vai cik ilgi esi mežonīgs. Es nožēloju būtībā neko.)

Bet Avotu tagi un kodi pārskats bija viens no dramatiskajiem pagrieziena punktiem vietnes ietekmē. Trail of Dead bija pārspīlējis viņu instrumentu miskastes tiešraides slavu un viņu Merge Records 1999. gada albuma pagrīdes panākumus. Madonna noslēgt darījumu ar Interscope, kas joprojām ir pilns lēciens jaunai rokgrupai 2000. gadu sākumā. Neviena publikācija nekad neatklāj nevienu mākslinieku, taču tas bija liels darījums Pitchfork sveicināt grupu, kas ir daudz mazāk izveidota nekā Radiohead ar Radiohead tipa ekstravaganci, tāpat kā paši Trail of Dead ar savām stīgu sadaļām un intermēdijām un drosmīgo bumbu sasniedza Radiohead tipa nozīmi.

2003. gadā LeMay rakstīja skaudrs 0.0 denonsējums Lizas Phairas paša nosauktais pagrieziens pret popmūziku, kas pati par sevi ir slavena recenzija, kuru viņš vēlāk noraidīja pārdomāts 2019. gada Twitter pavediens , kā sažņaudzošs un grauzīgs. ( Pitchfork Visnopietnākās un karjeru postošākās atsauksmes viņu pašu atsevišķais, šausminošais panteons .) Tajā laikā kritiķu vidū Phair un Trail of Dead, kā arī visi citi viņu izcilības mākslinieki nemitīgi tika uzzīmēti un pārplānoti šajā pilnīgajā spektrā: indie pret majoru, roks pret popu, labas ambīcijas pret sliktu ambīciju.

Tā kā tas bija 2002. gada februāris, es biju vecākais vidusskolā, tāpēc arī nevienam nevajadzēja nopietni uztvert kaut ko, ko es teicu, vismaz pats pats, saka LeMay. Bet, manuprāt, ja paskatās uz manām divām visbēdīgākajām atsauksmēm, kuras bija šis 10.0 un 0.0, kas notika nākamajā gadā, es domāju, ka tas tiešām runā par šo pirmspopimistisma brīdi, kad starp indie rock kā sava veida kultūru notika sava veida kultūras karš. estētiska un kā neskaidri saistīta kultūras lieta, un popmūzika, kas, manuprāt, bija ļaunais zemas pakāpes spēks - grūti pat aprakstīt šo brīdi, cik šis brīdis ir atšķirīgs.

Vēl viens nepatīkams jautājums ir tas, kas ir 10.0 Pitchfork pārskats jebkurā brīdī nozīmē iesaistītajam laimīgajam māksliniekam. Es domāju, ka 2002. gadā tā joprojām bija sava veida vietne, teikts Dead Trail dalībnieka Džeisona Reeces dibinātājā, tērzējot pa tālruni paškarantīnas mājas skolas vidū, grupas 2020. gada albuma tūre. X: Bezjēdzīgais tukšums un citi stāsti sen jau atlikta. Ja mēs dabūtu 10, neatkarīgi no tā, pirms 10 gadiem vai kā, 2010. gadā, jā, tas noteikti ļoti ietekmētu grupu. Bet mēs bijām mazliet par agru Pitchfork Ietekme.

Tad 2000. gadu sākumā murgošana no šīs vietas bija vairāk ziņkārība, kaut arī glaimojoša. Daudzi mūzikas nerdi noteikti bija - tur viņi devās meklēt, domājams, viss, kas tajā laikā bija foršs, saka Reece. Tāpēc mans viedoklis bija vairāk līdzīgs, - viņš ielaužas strupceļā, - Nu, tas ir forši. Liels paldies, Pitchfork . ”

kurš ir bozo klauns

Dažus gadus vēlāk viņš, iespējams, bija bijis daudz mazāk komiski neaktīvs, kad vietne sveica grupas nākamo albumu, Worlds Apart , ar noraidoša un sarūgtināta atsauksme kura precīzs rādītājs 4,0 Reece joprojām var nepamudinoši deklamēt no atmiņas. Pitchfork es nedomāju, ka tas būtu bijis tik milzīgs vai ietekmīgs kā varbūt 2005. gadā, kad Worlds Apart iznāca un viņi to pilnīgi atkāpās, viņš saka. Un tad par to bija vairāk iespaida, jo tas mums štatos visu izdeva. … Mēs redzējām efektu. Es domāju, cilvēki klausās Pitchfork , tāpēc viņi bija līdzīgi: 'Jā, šie puiši sūkā.' Tā kā Eiropā mums faktiski pavērās vairāk durvju. Cilvēki bija vairāk uzņēmīgi pret šo albumu - mēs ceļojām uz vairākām vietām un spēlējām lielākas izrādes nekā jebkad agrāk. Eiropā. Savukārt Amerikā tas gāja pretējā virzienā.

Reece, protams, ar to jau sen ir samierinājies. Es domāju, es cenšos nerūpēties, viņš saka. Es domāju, ka tas ir labākais veids, kā veidot mūziku, un neļauj tai pievilt, kad daži albumi netiek uztverti labi. Bet atkal, ja Pitchfork raksta kaut ko par Trail of Dead, mēs vienmēr par to dzirdam.

Jāatzīmē, ka vietnei patika šī gada Bez dievbijīgais Void diezgan maz. ( Tas ieguva 7,8! ) Arī attiecībā uz ierakstu Šreibers tagad jautā, vai 10.0 par Avotu tagi un kodi nejauši albums nodarīja ļaunu.

Mēs sākām saprast 10.0 smagumu, pārsniedzot to, ko tas nozīmēja tikai mums, viņš man saka. Daudz sarunu ap šiem albumiem vairāk bija par partitūru, nevis par mūziku. Šis vērtējums dažādiem cilvēkiem var nozīmēt daudz ko, tāpēc, ja apstākļi nav īsti piemēroti, iespējams, sākat dialogu no neticības vietas vai nomierināt ierakstu ar cerībām, kuras tā, iespējams, nespēs attaisnot. Es atklāju, ka tam bieži bija negatīva ietekme uz to, kā lasītāji uztvēra šos ierakstus, un es domāju par Avotu tagi un kodi , varbūt tam netika dota iespēja nonākt savējos, jo cilvēki tik ļoti aizkavēja šo paziņojumu.

2010. gadā nebija nekādu bažu par Kanye West's pārslodzi Mana skaistā tumšā savītā fantāzija ar cerībām. Viņa G.O.O.D. Piektdienās promo stratēģija izlaist vienu bezmaksas dziesmu nedēļā (kliegšana Power remikss ) šobrīd, iespējams, ir pēdējais pieļaujamais albuma izlaišana vēsturē no visiem, bet īpaši attiecībā uz West. Vienkārši: 'Mēs visi kopā to izdomājam.' Pitchfork ’Dombal tagad atgādina. Lai izklaidētos, viņš izmanto sociālos tīklus. Es domāju, ka visā šajā lietā bija šāda veida nevainība, kas patiešām ātri pārkaļķojās līdz tam, ko mēs tagad zinām. Ir pat grūti iedomāties, ka Twitter varētu būt bijusi jautra vieta.

Kas ir visiespaidīgākais Dombal 10.0 pārskats par albumu retrospektīvi ir tas, ka gan kritiskā analīze, gan poppsiholoģija labi izturas neatkarīgi no tā, ko jūs domājat par dažādām Rietuma izspēlēm, skaņas un citādi , kopš desmitgades. Pēdējo mēnešu laikā Kanje intervijās un tviterī ar pārtraukumiem ir mēģinājis izskalot savu reprezentantu kā pārspīlētu egoistu, kas, par laimi, nav iespējams, viņš rakstīja, drīz piebilstot: Savā sabiedriskajā dzīvē viņš vienlīdzīgi demonstrē ievainojamību un neuzvaramību mēru, bet viņš ir tikpat trāpīgs ļaundarībā - it īpaši šeit.

Rezultāts ir enerģiska uzslava Kanje rietumiem no tieši tajā brīdī tas nemēģina paredzēt jeb šajā ziņā sankcijas, ko Kanye West varētu darīt jau nākamajā brīdī. Un tā arī bija Pitchfork Pirmais reāllaika 10.0 desmitgades labākajā daļā. Kā norāda Dead's Reece Trail, vietnes ietekme eksplodēja, turpinoties 2000. gadiem, un ieraksti un mākslinieki, kurus tā atbalstīja, no plkst. Salauzta sociālā aina uz Arkādes uguns uz Dzīvnieku kolektīvs , bieži uzzīmēts pa šo ambiciozo Indie Rock asi. Bet visi šo grupu vismīļākie albumi apstājās kaut kur 9,0 diapazonā, un līdz 2010. gadu rītausmai repa un / vai R&B un / vai popzvaigznes no Rietumiem līdz Bejonsē uz Kendriks Lamārs uz Frenks Okeāns sāka iesūkt lielāko daļu kritiskā skābekļa.

Tikmēr šī vilcināšanās iegūt vēl vienu perfektu rezultātu ar laiku tikai pieaug. Kā Pitchfork kļuvis lielāks, tāpat kā ar visu, kad kļūsi lielāks, ir mazliet briesmīgāk veikt šīs lielās šūpoles, jo tev šķiet, ka tev ir vēl ko zaudēt, vai ne? Dombals saka. Bet līdz 2010. gadam vietņu lasa tikai daudz vairāk cilvēku. Es domāju, ka jūs esat mazliet kautrīgs. Tad, kad jūs ļaujat tam laikam paiet, neizvelkot 10, tas tikai garīgi kļūst mazliet grūtāk izdarāms. Bet arī šajā stāžā ir briesmas: mēs vienmēr cenšamies izmantot vairāk skalas, līdz punktu sistēmai. Tikai tāpēc, ka, ja jums tā nav, tas kaut kā zaudē savu nozīmi, ja viss ir aptuveni vienā vērtējumā.

Vietne ir publicēta oktobrī 200 labākie 2010. gadu albumi saraksts tādējādi sastāv no Mana skaistā tumšā savītā fantāzija (pie 2. nr.) un 199 citiem ierakstiem, kas daudzos gadījumos gandrīz, bet ne visai, ir nopelnījuši 10,0, ieskaitot Lana Del Rey 2019. gada fenomenu Normans jāšanās Rokvels! , kas ieguva 9.4 pārskats raksta pati Pelija. Nav, kā arī nekad nav bijusi kāda īpaša zinātne, kas LDR izmaksātu par sešām desmitdaļām.

Tomēr ir akūta izpratne par panteonu un to, ko nozīmē Fiona Apple ienākšana tajā. Mums bija eksistenciāls Pitchfork sarunu, Patels skaidro, kur tā bija: ‘Apskatīsim visu, kas ieguvis 10. Ko tas nozīmē Pitchfork lai šis būtu 10? Ko tas nozīmē mūsu sarakstu nākotnei? Kad mēs veidojam savus labākos 2020. gadu albumus, vai mēs uzskatām, ka tas labi noveco? Vai tas mums rūpēs gadu? Ko tas nozīmē pārējai viņas diskogrāfijai? Vai mēs domājam, ka tas ir viņas labākais albums jebkad? ”Tātad tas ir daudz sava veida kontekstualizācija pret sevi.

Kas izklausās nogurdinoši, bet tas ir tā vērts, it īpaši, ja gala rezultāts ir 10.0 kluba graudainības caurduršana, kāda tā ir bijusi vēsturiski. (Es domāju, ka jūs ļoti viegli, dabiski pārdurtu tā piedevu, Patels saka, ja jūs būtu atvērts.) Tas ir kritiski noderīgi, un, ja jūs esat tik tiecies, varbūt pat jautri , lai mūza par to, kā Atnesiet skrūvju griezējus izturēs gadu vai pat desmit gadus pēc šī brīža. Šobrīd pietiek ar to, ka zinu, ka Fiona Apple daudziem ir ideāla māksliniece šim nepareizi iesāktajam 2020. gada pavasarim un ka viņa ir pelnījusi viņas ieslodzīšanu neatkarīgi no jūsu viedokļa par spīdumu un ka visas turpmākās niknās debates par pagātni ir vislabākās pagaidām atstāj uz nākotni.